- 第2節(jié) 回歸古典主義的藝術(shù)傳統(tǒng)
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從大的文化背景來看,中國(guó)對(duì)于西方油畫的接受充其量不過百余年的歷史。盡管早在18世紀(jì)乃至17世紀(jì),西方傳教士就已經(jīng)把油畫這一繪畫種類帶到中國(guó),但真正說起來,中國(guó)油畫作為一種藝術(shù)形態(tài),還應(yīng)該從二十世紀(jì)二三十年代,國(guó)內(nèi)第一批從西方留學(xué)回來的畫家們所開展的創(chuàng)作活動(dòng)和教學(xué)活動(dòng)算起。眾所周知,在二十世紀(jì)初,中國(guó)有一大批崇尚藝術(shù)的青年學(xué)子奔赴日本或西方留學(xué)。他們?cè)谌毡竞蜌W洲經(jīng)過幾年的學(xué)習(xí)后回國(guó),把真正的西方油畫帶回了中國(guó)。他們中的代表人物有留學(xué)日本的高劍父,留學(xué)歐洲的李鐵夫、徐悲鴻、林鳳眠。相比之下,留學(xué)歐洲的藝術(shù)家對(duì)于西洋油畫具有更加真切的體認(rèn),所以,他們?cè)趪?guó)內(nèi)傳播和普及油畫知識(shí)也最為得力。不過,由于二十世紀(jì)二三十年代的歐洲及日本所處的文化狀態(tài),已經(jīng)是現(xiàn)代藝術(shù)濫觴的時(shí)代,因此對(duì)于這批藝術(shù)家來說,學(xué)習(xí)什么,認(rèn)同什么,追求 什么,就不僅是他們的私事,而且關(guān)系著中國(guó)油畫藝術(shù)的前途。
一個(gè)藝術(shù)家如何進(jìn)行創(chuàng)作,追求怎樣的繪畫風(fēng)格,喜歡什么藝術(shù)流派,抒發(fā)何種情感,這并不是外在的因素所強(qiáng)加給他們的,而是從他們自己的心靈自發(fā)流溢出來的。在處于現(xiàn)代藝術(shù)中心的歐洲,他們所接受的藝術(shù)教育是多方面的,甚至主流是屬于現(xiàn)代派的藝術(shù)形態(tài),從這個(gè)意義上看,中國(guó)的油畫藝術(shù)不能不說其處境是令人尷尬的。我們難以與歐洲藝術(shù)史同步來進(jìn)行自己的藝術(shù)積累,而是在一個(gè)西方繪畫藝術(shù)所處的重大轉(zhuǎn)折時(shí)期,從零開始建立自己的油畫創(chuàng)作體系。因此,對(duì)于西方千百年來的古典藝術(shù)與浪漫藝術(shù)傳統(tǒng)來說,我們根本沒有任何的資源可以利用。不管到西方留學(xué)的藝術(shù)家們帶回的藝術(shù)形態(tài)是古典主義、浪漫主義還是現(xiàn)代派,對(duì)我們這個(gè)油畫藝術(shù)尚處于開荒時(shí)期的國(guó)度來說,都是具有建設(shè)性的,獲益良多的,甚至從某種意義上來說,把現(xiàn)代派藝術(shù)帶到中國(guó),更有著驚世駭俗的意義。從長(zhǎng)遠(yuǎn)的角度和中國(guó)油畫藝術(shù)的根本性發(fā)展來看,對(duì)于古典藝術(shù)的移植與傳播則更具有至關(guān)重要的作用。然而可惜的是,留學(xué)的這批學(xué)子由于受到當(dāng)時(shí)歐洲藝術(shù)氛圍的影響—古典主義在當(dāng)時(shí)的西方已處于窮途末路,他們?cè)跉W洲很難真正地學(xué)到古典主義的精髓。所以,他們對(duì)于古典主義的理解其實(shí)仍是相當(dāng)不完備的,例如徐悲鴻當(dāng)時(shí)所受的法國(guó)學(xué)院派教育,只能說是二流的水準(zhǔn),而其他像龐熏琹等人,則接受了現(xiàn)代派藝術(shù)。我們看到,他們回國(guó)以后掀起的中國(guó)油畫的第一波高潮,基本上還是一個(gè)多元化的綜合或混合格局。
如果籠統(tǒng)地回顧一下二十世紀(jì)上半葉中國(guó)油畫的發(fā)展歷程,我們可以用“混合的多元性”加以概括。由于當(dāng)時(shí)的特定歷史條件,從西方留學(xué)回來的藝術(shù)家們與他們培養(yǎng)出的國(guó)內(nèi)的藝術(shù)家們,不可能對(duì)長(zhǎng)達(dá)數(shù)千年的西方繪畫歷史有著深入、全面的研究與了解,特別是對(duì)支撐著西方油畫實(shí)質(zhì)性基礎(chǔ)的古典主義藝術(shù)形態(tài),更是所知不多(我們下面將分析,西方的古典主義是以古希臘和羅馬的藝術(shù)乃至基督教的藝術(shù)為前提的,文藝復(fù)興時(shí)期的古典藝術(shù)和十九世紀(jì)的新古典主義,都是建立在西方古代的古典藝術(shù)和中世紀(jì)的古典藝術(shù)的基礎(chǔ)之上的)。因此,對(duì)于古典主義在油畫藝術(shù)中的根本性作用,無(wú)論是就知識(shí)背景,藝術(shù)技巧的豐富性,特別是古典藝術(shù)的精神來看,中國(guó)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們很難有深入的理解,并付諸于藝術(shù)的實(shí)踐,再加上當(dāng)時(shí)的中國(guó)在歷史上,是一個(gè)政治和文化動(dòng)蕩多變的時(shí)期,西方列強(qiáng)的入侵和中國(guó)民族獨(dú)立與社會(huì)主義的政治運(yùn)動(dòng),使得社會(huì)性內(nèi)容越來越占據(jù)了主導(dǎo)性的支配地位,意識(shí)形態(tài)成為繪畫中的主題語(yǔ)言,因此,純正的古典主義從來沒有真正地進(jìn)入到中國(guó)的油畫中來。這一點(diǎn)我們可以從徐悲鴻、吳作人等人的油畫創(chuàng)作以及他們所提出的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和教育模式明顯看出,嚴(yán)格地說起來,在中國(guó)的那一段時(shí)期,從來沒有真正意義上的古典主義油畫藝術(shù)的發(fā)育與成長(zhǎng)。這樣說并不意味著古典主義在當(dāng)時(shí)的中國(guó)沒有出現(xiàn)過,而是說古典主義雖然作為一種完整的藝術(shù)形態(tài)付之闕如,它只是以某種變相的形式與其他藝術(shù)形態(tài)混合在一起,特別是與現(xiàn)實(shí)主義聯(lián)系在一起的。
從形式和內(nèi)容來說,即便在西方的藝術(shù)傳統(tǒng)中,古典主義和現(xiàn)實(shí)主義也有某種一致的地方,例如在文藝復(fù)興時(shí)期,在丟勒等人的創(chuàng)作中,就很難把古典主義和現(xiàn)實(shí)主義嚴(yán)格地區(qū)別開來,文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)作為西方油畫創(chuàng)作的一個(gè)淵源,古典主義和現(xiàn)實(shí)主義這兩種后來分化出來的藝術(shù)形態(tài),在當(dāng)時(shí)還是結(jié)合在一起的。后來的古典主義、現(xiàn)實(shí)主義乃至浪漫主義,都可以在文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)中找到縮影。此外,即便是就已經(jīng)發(fā)育成熟的、各自獨(dú)立的古典主義和現(xiàn)實(shí)主義這兩個(gè)藝術(shù)形態(tài)來看,雖然在西方的油畫中有著明確的區(qū)別,但在藝術(shù)的真實(shí)性、風(fēng)格的完整性、理想的美學(xué)特征方面,仍然有著很多相似之處。當(dāng)然,上述方面只是籠統(tǒng)的分析,而對(duì)中國(guó)近百年的油畫演變來說,這種籠統(tǒng)的說法恰恰是非常中肯的。從二十世紀(jì)二三十年代那些歐洲留學(xué)歸來的藝術(shù)家們的藝術(shù)實(shí)踐來看,他們的創(chuàng)作、教學(xué)和理論主張很難把古典主義和現(xiàn)實(shí)主義加以非常明確的劃分,這不僅是因?yàn)樗麄儧]有這方面的自覺,也是因?yàn)楫?dāng)時(shí)中國(guó)的起點(diǎn)非常低,還沒有發(fā)展到需要和能夠進(jìn)行如此嚴(yán)格而專門的藝術(shù)分類這個(gè)層次。例如,徐悲鴻在他對(duì)于“惟妙惟肖”的現(xiàn)實(shí)主義的大力提倡中,就很難說其中沒有古典主義的某種因素在里頭,值得指出的是,二三十年代徐悲鴻所提出的現(xiàn)實(shí)主義與他后來在建國(guó)之初所說的現(xiàn)實(shí)主義是存在著區(qū)別的,后來的現(xiàn)實(shí)主義無(wú)論是在徐悲鴻的思想中還是在其他人所加以發(fā)揮的觀點(diǎn)中,都有著強(qiáng)烈而又明顯的、蘇聯(lián)化的、那種社會(huì)主義的現(xiàn)實(shí)主義基調(diào),這種意義上的現(xiàn)實(shí)主義自然很少包含古典主義的成分,然而徐悲鴻在前期提出的現(xiàn)實(shí)主義,顯然不是這種意義上的現(xiàn)實(shí)主義,而是歐洲藝術(shù)傳統(tǒng)中的現(xiàn)實(shí)主義,是包含了很多古典主義因素在內(nèi)的現(xiàn)實(shí)主義。
徐悲鴻對(duì)于油畫創(chuàng)作中基本造型的強(qiáng)調(diào),素描和結(jié)構(gòu)的藝術(shù)功能的強(qiáng)調(diào)等,都與古典主義中關(guān)于樸素、嚴(yán)謹(jǐn)、單純和理想性的要求相關(guān)聯(lián)。而且,我們從顏文良、徐悲鴻、李鐵夫、劉海粟等那些留學(xué)回來的藝術(shù)家們所創(chuàng)作的人物肖像畫、靜物畫和風(fēng)景畫來看,固然不能說它們是嚴(yán)格意義上的古典主義油畫作品,但也不屬于社會(huì)主義、現(xiàn)實(shí)主義的畫風(fēng),而是一種混合的繪畫風(fēng)格。其基本格調(diào)與現(xiàn)代派藝術(shù)有著重大差異,是一種把古典主義、現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義等多種傳統(tǒng)的西方繪畫風(fēng)格混合在一起的創(chuàng)作實(shí)踐,如顏文良的《廚房》、徐悲鴻的《田橫五百士》、《蕭聲》等作品就屬于這一類。
從他們的教學(xué)實(shí)踐來看,我們也能發(fā)現(xiàn)與上述情況大致相同的情況,例如,徐悲鴻留法歸來,先后主持了中央大學(xué)藝術(shù)科、北京藝專和中央美術(shù)學(xué)院,全力推行一套較為完整的學(xué)院式教學(xué)方式。徐悲鴻的這一努力為中國(guó)油畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ),因?yàn)橛彤媱?chuàng)作要求一套完整的技藝,移植西方的這種繪畫形態(tài),不僅要在觀念和理論上推廣,而且更要在教學(xué)的程序、訓(xùn)練的步驟、材料的使用等各個(gè)方面落實(shí)。我們應(yīng)該看到,徐悲鴻的這一套標(biāo)明為“現(xiàn)實(shí)主義的油畫教學(xué)體系”,其實(shí)從某種意義上來說,與古典主義的要求是相當(dāng)一致的—這也正是它們能夠融合在一起的主要原因。相比之下,提倡現(xiàn)代派藝術(shù)的藝術(shù)家,他們更注重觀念上的破舊立新,而不知在中國(guó)的土壤中,油畫根本就沒有任何固有的傳統(tǒng)。因此,他們所帶來的新觀念,反而導(dǎo)致了一種不良的后果—現(xiàn)代派的、各種各樣的、也許在西方藝術(shù)發(fā)展中頗有變革意義的東西,在中國(guó)變成一種錯(cuò)位性的東西。而徐悲鴻的藝術(shù)努力,不但為現(xiàn)實(shí)主義鋪平了道路,從更深層來看,也為古典主義打下了基礎(chǔ)。
古典主義可以說是現(xiàn)實(shí)主義背后的支撐,就技藝層面來說,它同樣需要一整套油畫創(chuàng)作的基本程式、模式、技能、功底等,需要徐悲鴻當(dāng)時(shí)所提出的一切理論主張。而現(xiàn)實(shí)主義與古典主義所不同的地方在于,現(xiàn)實(shí)主義在此之上比古典主義要求得更多,它要求在掌握了基本的油畫語(yǔ)言和技藝之外,還要具備古典藝術(shù)的精神。在對(duì)于人性理想的把握上,在對(duì)于寫實(shí)對(duì)象的深層理解上,古典主義有著某種宗教性的情懷和美學(xué)理想,而這些在西方古希臘和古羅馬的藝術(shù)中,乃至在基督教的神學(xué)藝術(shù)中都有突出的顯示。西方人對(duì)之耳熟能詳,中國(guó)人卻失之闕如,古典主義所強(qiáng)調(diào)的,是上述意義中的古典精神和古典理想。在這個(gè)方面,現(xiàn)實(shí)主義不如古典主義,徐悲鴻等人所提倡的現(xiàn)實(shí)主義,情況也是如此。徐悲鴻在他的理論主張和藝術(shù)實(shí)踐中,或許達(dá)到了十九世紀(jì)西方古典藝術(shù)的高度,并由此接續(xù)到一些文藝復(fù)興時(shí)期的外在形式,而對(duì)于文藝復(fù)興時(shí)期人神交融的古典精神,乃至基督教的神性藝術(shù)以及更遠(yuǎn)的古希臘和羅馬文明,他都沒有深切的體察和心靈上的感應(yīng),因此,他的藝術(shù)也就只能達(dá)到現(xiàn)實(shí)主義的高度。至于后來人們從他的現(xiàn)實(shí)主義所發(fā)揮出來的那一套,不客氣地說基本上是等而下之,這種所謂社會(huì)主義的現(xiàn)實(shí)主義的弊端在六七十年代的繪畫中暴露無(wú)遺,這不能不說是中國(guó)油畫的一大悲哀。
總之,回過頭來瀏覽一下中國(guó)近百年來油畫創(chuàng)作的歷史演變,我們發(fā)現(xiàn)它曾經(jīng)有兩個(gè)曾經(jīng)相對(duì)來說較為繁榮的時(shí)期—一個(gè)是二三十年代的油畫,一個(gè)是八十年代開始的、新時(shí)期的油畫。在這兩個(gè)歷史時(shí)期的作品中,我們都可以找到古典主義的影子,但我們也不能無(wú)視這樣一個(gè)事實(shí),那就是無(wú)論在理論主張上還是藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐中,真正意義的古典主義油畫在中國(guó)尚沒有完整地出現(xiàn),中國(guó)的古典主義油畫還處于萌芽時(shí)期。如果說在二三十年代,古典主義是與其他的藝術(shù)形式混合在一起的,古典主義本身還沒有作為一種自覺的藝術(shù)要求和美學(xué)風(fēng)格被藝術(shù)家們明確地提出來,那么,在八十年代中國(guó)油畫進(jìn)入新的時(shí)期后,古典主義的油畫藝術(shù)在中央美院這片封閉的學(xué)院門墻之內(nèi),終于開始自覺地被藝術(shù)家們提了出來!盎貧w古典主義的藝術(shù)傳統(tǒng)”這一口號(hào)在當(dāng)時(shí),其內(nèi)在的意義雖然還沒有被藝術(shù)家們真正理解,但它所啟示的道路卻是影響重大的,而在創(chuàng)作實(shí)踐中的古典風(fēng)繪畫風(fēng)格的形成,以及圍繞著中央美院第一畫室所形成的教學(xué)體系的建立,為古典主義在中國(guó)油畫領(lǐng)域的生根開花打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
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